Es difícil datar su construcción, pues aunque la primera referencia a Escalarre se encuentra en una donación del conde Ramon de Pallars al monasterio de Santa María de Gerri, realizada entre 981 y 985, un siglo después aparece nuevamente documentada en un excusatum del conde Artau II y su mujer Eslonça al cenobio gerrense. Sin embargo, para la primera noticia sobre la iglesia dedicada a San Martín se ha de avanzar hasta 1336, cuando el obispo de Urgell resolvió un conflicto eclesiástico que vinculaba al clérigo Bernat Dosat a una parte de la parroquia. Y sin embargo, nos indican este dato.


El templo de Sant Martí presenta un tipo de planta muy singular, sin ningún paralelo en la zona, pues se trata de un edificio de dos naves rectangulares con dos ábsides, precedidos estos por sendos arcos presbiteriales.


Los ábsides presentan claras diferencias. Mientras que el meridional es liso, aunque su flanco norte sobresale respecto al resto del lienzo, el septentrional cuenta con tres lesenas que determinan cuatros entrepaños, los cuales están coronados por sendos frisos de dos arquillos ciegos, salvo el paño norte, que tiene tres.


Estos arquillos enmarcan unas piezas monolíticas semicirculares. El ábside septentrional cuenta con dos ventanas, ambas de doble derrame y arco de medio punto, una en el centro, y la otra, cegada, en el lado norte.


Por su parte, de las cuatro del ábside meridional, la orientada al norte, es de derrame simple y arco de medio punto adovelado en el interior y monolítico en el exterior. A continuación, de la central no queda traza alguna por fuera, aunque dentro del templo presenta un arco de medio punto, cegado, con derrame. En el lado sur, hay dos vanos de doble derrame y rectangulares al exterior, de los que el del extremo del lienzo es más alargado, está situado algo más bajo, y, a diferencia del otro, interiormente presenta un arco de medio punto. En el lado sur del tramo presbiterial, hay un ensanche del muro, en el que se abre una ventana cuadrada. El muro sur está muy transformado, pues en el mismo se adosaron, en época posterior, dos capillas, de diferente profundidad, y se abrieron cuatro ventanas alineadas en lo alto, todas ellas cuadrangulares. Más bajo es el muro norte de la nave septentrional, pues en buena parte está cubierto por el desnivel del terreno. En su extremo oriental se abrieron con posterioridad dos vanos cuadrados.


La fachada occidental, que se corresponde con la nave sur, es lisa, está remada por una espadaña de doble ojo, y en ella se abren un óculo y la portada.


Esta última está constituida por dos arquivoltas con moldura abocelada en sus aristas, que se prolongan hasta la mitad de la jamba, donde se unifican para formar una sola arista en ángulo recto.


La arquivolta exterior está extra-adosada por una chambrana biselada en la que se alternan voluminosas piezas cilíndricas con parejas de flores de seis pétalos inscritas en círculos y trabajadas en bajorrelieve.


En la clave de la chambrana, la pieza cilíndrica es sustituida por un rostro humano cúbico. Asimismo, los dos salmeres de la chambrana presentan sendas cabezas humanas, muy esquemáticas, situadas junto a sendos motivos florales, similares a los ya descritos.


Sobre la portada se abre una hornacina y sobre ella, hay reutilizado un pequeño relieve con otro rostro humano.


La actual techumbre exterior de pizarra, que unifica los diferentes espacios de las naves y el ábside norte bajo una única estructura a doble vertiente, es el resultado de una de las reformas del templo. El doble nivel de techumbre que se aprecia en la cabecera meridional, cónica sobre el ábside y de doble vertiente, algo más elevada, sobre la zona presbiterial, ambas a un nivel inferior que la cubierta de las naves, parece respetar la estructura original.


En el interior, los dos ábsides se cubren con sendas bóvedas de cuarto de esfera, la del meridional apuntada. La nave sur, de mayor tamaño, está actualmente cubierta por bóvedas de arista que sustituyeron a la cubierta original. En ambos extremos del presbiterio subsisten los testimonios de dos aberturas de arco de medio punto, de función desconocida. Encima de la puerta que da acceso a la sacristía son visibles los restos del arranque de uno de los arcos formeros que separaban las dos naves. En lo que se refiere a los pavimentos, existen dos modelos diferenciados: de losas en la nave principal, y de cantos rodados en la nave norte –en la que se dibuja una flor de seis pétalos inscrita en un círculo– y en la cabecera –con un diseño de líneas onduladas–. A los pies del templo, se construyó, en el curso de una de las reformas, un coro elevado de madera.


El aparejo utilizado está compuesto por tosco sillarejo dispuesto en hiladas horizontales en los ábsides, mampostería sin labrar, colocada de forma muy poco uniforme en los muros laterales y material recubierto totalmente por enlucido en la fachada oeste.


En una de las capillas laterales se ha conservado una pila bautismal con decoración esculpida. Se trata de un vaso monolítico de grandes dimensiones –con un diámetro exterior de 112 cm e interior de 72 cm y 50 cm de alto– de estructura circular muy irregular, de factura poco cuidada, y boca de perfil plano. En ésta se observa una decoración incisa muy simple, compuesta por una línea zigzagueante entre dos líneas paralelas, motivo que es interrumpido por la perforación de dos orificios circulares equidistantes entre sí. La superficie del vaso presenta una decoración en zigzag, dispuesta verticalmente, con una franja central y enmarcada por dos medias cañas en relieve que contornean la parte superior e inferior de la pieza. Esta secuencia queda interrumpida por una figura humana muy esquemática, representada frontalmente con los brazos extendidos en cruz. En el extremo opuesto, existe otro relieve que representa una cruz. En una de sus caras, comprendida entre sendos motivos, no se observa ningún tipo de ornamentación, tan sólo una hendidura que serviría de encaje de la cubierta de madera que, ya en época más avanzada, solía acompañar este tipo de piezas. Antiguamente descansaba sobre un pié cúbico de piedra calcárea con decoración escultórica en las esquinas, donde se representaban personajes que, a modo de atlantes, parecían soportar la pila bautismal y de los que destacaban los rostros, muy esquemáticos, y los brazos, que denotaban fuerza. Actualmente reposa sobre una base de factura moderna. Podría situarse la elaboración de esta pila en el siglo XII.


A los pies de la nave, en el lado sur, se encuentra una pila benditera monolítica y en el lado opuesto de la nave, se halla otra pila, esta de aceite, también monolítica y lisa, y de volumen prismático


Mininos


Y pajarito


asombrados de estos majaras del románico.

, o bien en 1641 con ocasión de venta de terrenos y otro de 1749 cuando el obispo de Burgos reconoce su propiedad a Ventura Santelices, corregidor peruano de Potosí. Sin embargo, por el tipo de su escultura, muy similar a la vista en Bareyo y Siones, podría datarse de finales del siglo XI o comienzos del siguiente. Y como actualmente forma parte privada de un complejo hostelero junto a la casona de Jado, siglo XV, allí que quiso tomarse el aperitivo un día de agosto de 2011.


La ermita de San Román, reducida, pequeña y sencilla, es de nave única y cabecera con presbiterio rectangular estrecho.


Entrada a mediodía y dos ventanas o vanos, uno en el eje del ábside y otro en el muro meridional del presbiterio.


El exterior de mampostería, excepto los esquinales que lo son de sillares.


Canecillos desgastados de rollos y cabezas de animales en cabecera y muros.



El interior con capiteles, fustes y basas tallados.


En el del ábside, una Virgen sedente y policromada, reposa al Niño sobre sus rodillas. El fuste de esta columna del evangelio es liso, y lleva una impresionante Virgen, casi de bulto, con el Niño sentado sobre sus rodillas, siendo sostenido con las dos manos de su madre. Ocupa la escultura más de la mitad de la largura del fuste, que está formado por dos tambores. El tambor más largo lo llena la escultura, de marcado bulto, y la mitad de un entrelazo de dos cabos que desde los pedules de la madre baja en vertical hasta el final del fuste, es decir, parece una especie de cadena perfectamente geometrizada. La cabeza y el cuerpo de la Virgen se adaptan a la misma verticalidad del fuste, de manera que toda la talla ofrece una larga dimensión rectangular. La cabeza de la Virgen está cubierta con ajustada toca que se aprieta a la barbilla con estrecho barbuquejo. Viste con, al menos, una aljuba y una saya con pliegues verticales redondeados que llegan hasta los pedules, bien marcados, en un aspecto de simplicidad geométrica, como tubos de órgano, que vuelve a señalarnos el deseo de síntesis de estos maestros. El frontalismo de la figura es casi total y sigue la línea más simbólica del estilo románico, más imagen solemne de adoración que de comunicación o de relato. El manto de la Virgen conserva gran parte de su policromía en rojo.


Cariátide seccionada. Lo que queda es sólo el busto de una figura masculina, que lleva sobre su cabeza, pero trabajada sobre el fuste, una cruz, sin duda para señalar el carácter santificado del personaje. Este muestra el cabello al aire que le cae en mechones sobre las orejas; barba y bigote, y una capa de cuello en pico con pliegues paralelos pero curvos, que parecen brotar, como abanico, de un libro abierto que sostuvo en su día con ambas manos que, también, desgraciadamente, han sido barbaramente picadas. Difícil es saber a quién representa esta bella e inquietante figura. ¿Es San Román, el titular de la ermita?


¿Es un abad o un San Benito mostrando su Regla? Todo es posible, pero nada es seguro. Tiene sin duda un aire de monje, pero su rostro, que parece mirarnos con una silenciosa y asustada impasibilidad, sólo consigue acentuar en nosotros la compasión.


Y capitel de la Matanza de los inocentes. Dos soldados aparecen en el momento de cortar con espadas las cabezas de dos niños que exhiben en alto con su mano izquierda; a continuación unas mujeres demuestran su dolor mesándose los cabellos


Un recóndito lugar cántabro donde mesa, reposo y románico se dan la mano en perfecta comunión.