Cuaderno de anotaciones

Autor: Jean-Bernard Métais
Medidas: 18 metros de ancho por 30 metros de alto.
Ubicación: Estación de Servicio de Ger.

Actualización Sep2026 | 💥+388 👀





Cosas para ver-Mundos para compartir

Dos extraños y un beso apasionado

"El muchacho me agarró y yo cerré los ojos. Le dejé besarme, porque había estado en la guerra, luchando por todos nosotros, y me sentí feliz de hacerlo. Después me dejó sola y me marché", contó en numerosas ocasiones Shain.

Edith Shain, tenía 27 años y trabajaba como enfermera en el Doctor's Hospital de Nueva York, cuando fue abordada por un soldado (desconocido) que volvía de la guerra. Japón se rindió aquel día a las tropas aliadas, acto que puso fin al conflicto más sangriento de la historia. 

Y esa es la sensación que acaban describiendo centenares de bloguer@s que la rescatan en sus sitios: dos perfectos extraños celebrando con un beso apasionado el final del conflicto.

La foto de la izquierda la hizo el fotoreportero Alfred Eisenstaedt, alemán y judio, nacido en Prusia y emigrado a Estados Unidos en 1935. Allí trabajó para la revista "Life" desde 1936 a 1972. Aunque esta imagen, conocida como The Kiss (El Beso) es su fotografía más famosa, es también muy reconocido por sus retratos de estrellas y personajes de la política como Sophia Loren, Bill Clinton, Mussolini, Hitler, J. F. Kennedy o Hemingway.

Otra foto similar. Otro beso apasionado

El teniente Victor Jorgensen, fotógrafo de la Armada estadounidense, captó exactamente la misma escena desde otro ángulo (derecha), con un encuadre ligeramente distinto, y su fotografía fue publicada pocos días después en el New York Times.

A saber

• A finales de Junio de 2010, Edith Shain fallecía en su casa de los Ángeles a los 91 años. 

• Varios octogenarios, soldados veteranos de la Marina, dicen ser el hombre que agarró por la cintura a una desconocida para besarla.

• Desde el 2004, cientos de parejas rememoran el mítico gesto en el mismo lugar.

Fuentes consultadas:
El País
fotografía
dogguie

International Landscape Photographer of the Year

Vamos con retraso, pero tenemos la ventaja de ir seleccionando, como un jurado más, esa larga serie de fotos que resultaron agraciadas con un premio importante. El 26 de febrero se dieron a conocer los trabajos premiados en Categoría Abierta y Categorías Nacionales en los Sony World Photography Awards, uno de los concursos más importantes del panorama internacional. El premio se otorgó el 11 de abril y nos llegó de esa manera la foto minimalista que presentamos hoy, firmada por el español Manuel Enrique González Carmona.

La explicación sobre la foto, obedece a una doble exposición de arao común, único representante de la familia de los álcidos que se reproduce en territorio español y cuya especie se encuentra en una situación crítica después de la catástrofe del Prestige. De modo que, al mismo tiempo sirve de denuncia. El autor pretendía mostrar las líneas blancas del ave subexponiendo en cámara.

Manuel Enrique González Carmona, fotógrafo sevillano, que ha cosechado multitud de reconocimientos: Montphoto, Memorial Maria Luisa, Golden Turtle, Cádiz Photo Nature, Photo Montier y Glanzlichter, entre otros.
"Conocer la biodiversidad con la que compartimos nuestro espacio ayuda sin duda a que la respetemos, y aquí la fotografía de naturaleza aporta su granito de arena", declaraba el autor en febrero al Diario de Sevilla.

Cuaderno de anotaciones

Imagen: Islas Saltee (Irlanda)
Autor: Manuel Enrique González Carmona
Especificaciones:
ISO: 160
Apertura/Diafragma f/8
Velocidad disparo: 1/320
Focal (mm): 330mm

PARA SABER MÁS

• Página de Manuel Enríquez González
• Xatacafoto
• Concurso Cádiz Photonature

Las premisas para participar eran simples: la fotografías debían estar, lógicamente, tomadas con un iPhone, y podían ser retocadas con las herramientas de la aplicación de la cámara del teléfono o de cualquier otra aplicación de terceros, siempre que fuera desde iOS.

“Parece una escena simple pero fue buena opción de usar el blanco y negro para elevar la imagen con un estado de ánimo diferente. Ayuda a resaltar el dramático contraste entre las nubes y el paisaje circundante ". 

Kaiann Drance

Optar por el blanco y negro en fotografías de paisajes naturales es siempre una opción arriesgada, porque la amplia gama cromática que ofrecen suele dotar de gran belleza a la imagen. Sin embargo, en esta instantánea de Antolín funciona bien gracias al contraste entre las propias nubes, que nos hablan de una inminente tormenta, y el aspecto lúgubre y desolado que le otorga la oscuridad a la ladera y la casa que se hallan en primer plano.

Signo Editores

En esta imagen el fotógrafo bielorruso juega con el poderoso colorido de la pista de tenis y una composición muy cuidada en la que las líneas atraviesan en armonía la fotografía y la dotan de formas geométricas agradables al ojo humano. Además, por si todo lo anterior fuese poco, la grieta juega un papel narrativo crucial, pues rompe la perfección de la pista y, como si de una cicatriz se tratase, da más vida y profundidad a la superficie que rasga.

SIGNO EDITORES

"Me encanta lo accesible que es esta imagen: no tienes que viajar a Islandia para capturar algo hermoso, está justo debajo de tu nariz. La forma en que se cruzan las líneas, el color vibrante, el sentido de lo viejo y lo nuevo ... esto es simplemente una gran imagen ".
Austin Mann

“Me gusta la simplicidad de esta imagen, la composición, la luz, los detalles, todo se ve bien. Luego ves una pequeña línea que se ve mal y me hace pensar en qué sucedió, dónde está este lugar, quién estuvo allí. Para mí, una buena imagen no es solo una que sea fuerte o hermosa, sino que te haga pensar".
Luísa Dörr

Actualización Sep2026 | 💥+366 👀

La Foto

Las mejores fotos de 2019 tomadas con un iPhone. Conoce a los 10 ganadores del Shot on iPhone Challenge, el concurso de fotografía organizado por Apple. 

 

Según ha trascendido, las fotos premiadas se utilizarán en carteles publicitarios, tiendas físicas y páginas webs. Se trata de demostrar la capacidad para conseguir buenas fotos con sus teléfonos. Aunque, inicialmente, los organizadores no pensaban entregar dinero como parte del premio, tuvieron que recapacitar por las quejas públicas. Por otra parte, no se trata de fotos realizadas con los últimos modelos de móviles, como el XS-Max, sino también con modelos antiguos como el iPhone 7.

CURIOSÓN

“Un retrato que captura el asombro de la infancia en un entorno hermoso. Gran composición que muestra tanto la personalidad del niño como la experiencia en el entorno ”.

Brooks Kraf

"Bonito retrato y uso del fondo para proporcionar contexto. La ubicación de la cara de la niña está en un lugar óptimo: alineada para que el fondo que está directamente detrás de ella quede limpio y no distraiga."

Pete Souza

Alex-Jiang. Estados Unidos. iPhone XS Max

“Esta es una foto llena de un hermosos colores y sentido en la historia de la composición. Al ampliarse se pueden observar los detalles de cada familia. El aro de baloncesto se coloca justo en el centro de la foto, añadiendo más historias detrás de la imagen ". 

CHEN MAN

“Esta foto define la narrativa en arquitectura. En realidad, hay vida detrás de la superficie de un edificio de apartamentos de una ciudad desconocida. ¡Colores vivos y una composición perfecta con la canasta de baloncesto justo en el medio! Un gran ojo fotográfico".

ANNET DE GRAAF 

Actualización Sep2026 | 💥+377 👀

La Foto

Esta fue una toma realmente retadora que requirió que yo aguantase la respiración por muchos minutos para poder alejarme de la luz y descender a una sección más oscura y cavernosa.

James Monnington

 

El fotógrafo James Monnington, descendió unos cuantos metros para captar a Julien Borde, mientras su cuerpo descendía en las profundidades de un cenote en la Península de Yucatán (México). Viajero incansable, James recoge impresionantes fotografías en blanco y negro de animales con los que se tropieza. Aunque la instantánea que resultó premiada la consigue en Yucatán, le gusta bucear también en su país, regularmente en Cornualles y Gales.

James Monnington

Mi viaje hacia el apnea era bastante atípico y no carecía de dramas. Antes de entrar en el apnea, era un gran buceador SCUBA, buceando donde y cuando podía. Estaba ayudando en un proyecto de investigación que estudiaba el comportamiento de los tiburones trilladores en Filipinas, buceaba en SCUBA y estudiaba a los tiburones casi todos los días. Aproximadamente a las cuatro semanas de trabajo, después de un día de buceo perfectamente normal, quedé superado por el letargo y mi visión se distorsionó, signos clásicos de enfermedad por descompresión.

 

• página de jamesmonnington
• Instagram

James Monnington, ecologista y fotógrafo submarino, vive en Londres. Toma sus fotos en apnea. (Buceo con respiración controlada, forzando el minimalismo del equipo y la necesidad de disparar con la luz disponible).

© James Monnington, United Kingdom, Shortlist, Open, Landscape & Nature (2018 Open competition), 2018 Sony World Photography Awards

Actualización Sep2026 | 💥+444 👀

La Foto

'Nos impresionó la profundidad y la diversidad del trabajo que revisamos, y nos inspiraron las muchas formas en que los fotógrafos de todo el mundo se involucran con los problemas que enfrentamos a todos'.

PHILIP TINARI  | Juez y Director, Centro de Arte Contemporáneo de Ullens, China

• Seizo en flickr
• página de Seizo

Actualización feb2026 | 💥+474 👀

Yemen sufre una situación nefasta en materia de derechos humanos. La guerra civil en el país es más sangrienta que nunca, y las dos partes en conflicto, la del presidente Hadi apoyado por Arabia Saudí, y la de los hutíes y fuerzas aliadas, continúan violando sistemáticamente el derecho internacional de Derechos Humanos y el derecho internacional humanitario.

MARIANO BELTRÁN | HUFFPOST

Llevamos hoy a portada de nuestro blog una muestra del trabajo de Giles, que nos recuerda en su andadura el impacto devastador de la guerra: el hambre, la inseguridad alimentaria y las enfermedades. En febrero de 2018, la Organización Mundial de la Salud dijo que la epidemia de cólera probablemente se intensificaría después de la temporada de lluvias. Las Naciones Unidas estiman actualmente que más de 20 millones de personas necesitan asistencia humanitaria.

Giles Clarke

Comenzó su carrera como asistente de cámara de 16mm en Berlín, en una productora de noticias, a mediados de los años 80. Trabajó también como impresor fotográfico en blanco y negro en Londres y Nueva York.
Trabajó doce años en moda y publicidad. Después de una temporada en Los Ángeles, trabajando para el Canal 4 del Reino Unido, Giles regresó a Nueva York para dedicarse a la fotografía fija, publicando en los más prestigiosos diarios y revistas. Actualmente trabaja en proyectos para ONU OCHA (Oficina de Coordinación de Asuntos Humanitarios) que cubren la hambruna del este de África y la crisis de Yemen.

Más sobre Giles Clarke

• página de Giles Clarke
• addisfotofest

© Giles Clarke, United Kingdom, Shortlist, Professional, Current Affairs & News (Professional competition), 2018 Sony World Photography Awards

Actualización Sep2026 | 💥+426 👀

La Foto